LAS TRES GRACIAS

De la mitología griega, también conocidas como Cárites, eran hijas de Zeus y de la ninfa Eurínome. La mayor era Talía (floreciente), la mediana Eufrosina (buen pensamiento, alegría), la pequeña Aglaya (belleza). Eran las diosas del encanto, la belleza, la naturaleza, la creatividad humana y la fertilidad. Presidian banquetes y fiestas, donde bailaban para los dioses.
El río Cefiso cerca de Delfos estaba consagrado a ellas, y tenían sus propias festividades, las Caritesias o Carisias que son las fiestas de "Acción de Gracias", en las que se practicaba el convite "Charistía", en el que se comía torta de miel llamada piramús en honor de las Cárites.
También han sido relacionadas con el mito de Paris.
Se las suele representar bailando desnudas o semidesnudas en círculo, agarradas por las manos o por velos, tanto en pinturas, esculturas, mosaicos, tallas y cualquier otra forma de expresión artística.
Existen infinidad de representaciones suyas, a continuación mostraré algunas de ellas a lo largo de la historia.

Relieve romano del año 200 a.C.

Museo de Ostia siglo II a.C.

Relieve griego del siglo I a.C.

Frescos del siglo I d.C. en los muros de Pompeya.

Mosaico romano del siglo I-II d.C. (Barcelona)

Siglo II d.C. se encuentran en el museo del Louvre. (la primera restaurada por Nicolas Cordier)

Cuenco de plata romano del siglo II-III d.C.

Sandro Botticelli año 1480

Rafael Sancio 1504

Antonio Allegri da Carreggio 1519

Lucas Cranach el Viejo 1530

Dibujo de Jacopo da Pontormo de 1535

Hans Baldung Grien 1540-1543 (Museo del Prado)

Grabado de Agostino Carracci 1590 (Museo de Bellas Artes de San Francisco, California)

Hans Von Aachen 1604

Pedro Pablo Rubens las represento en numerosas obras, aqui dejo dos de ellas.

La primera y  más emblemática se encuentra expuesta en el Museo del Prado de Madrid es de 1639

La segunda, de 1630 en el Palazzo Pitti.

Giovanni Martinelli siglo XVII.

Jean Baptiste van Loo 1720 en el Castillo de Chenonceau.

Charles André van Loo 1763 Museo de Arte de Los Angeles.

François Boucher 1765

Porcelana de Meissen de 1790

Baron Jean Baptiste Regnault 1793

Antonio Canova 1813

Alexandre Jean Dubios Drahonet 1815

Bertel Thorvaldsen 1817 a 1842

Jean Jacques Pradier (James Pradier) 1825

Escultura en bronce de 1850

Jean Baptiste Carpeaux 1874

George Frederick Watts 1890

Sir Edward Coley Burne Jones 1890

Kazimir Malevich 1908

Franz Ritter von Stuck 1910

Theodor Baierl 1920

Pierre Girieud 1920

Pablo Ruiz Picasso 1903

Jose de Togores 1924

Max Blondat 1925

Aristide Maillol 1938

Esculturas de Ossip Zadkine, la primera de 1926 la segunda de 1950

René François Ghislain Magritte 1946

Salvador Dalí 1963

Enrique Grau Araujo 1963

Porcelana Lladró, escultor Fulgencio García 1974

Willen Hofhuizen 1982

Alfonso Sucasas 1989

Jeffrey Gold 1990

Antonio Mingote 1994

Stefan Blondal 1998

Nebojsa Duranovic 1999

Francisco Luque Palma (Paco Luque)1999

Juan Barjola 2003

Michael Parkes 2004

Claudia Coca 2004 (Inspirado en el cuadro de Rubens de 1630)

Neil Moore 2005

Dos obras de Normunds Braslins de 2008

Yvonne Jeanette Karlsen 2008

Sara Montolío 2008 (Es un cuadro en el que se mezclan dos obras ejemplares: "Las tres gracias" de Rubens con "Las señoritas de Avignon" de Picasso (de estilo precubista).

Debbie Han Wins 2009

Y muchas más que seguramente se quedaron en mi tintero.